A educação musical criativa como iniciador cultural da música contemporânea:

um relato de experiência

Resumo

Este relato de experiência aborda o distanciamento cultural da música contemporânea no ensino básico (Foucault; Boulez, 1983). O estudo teve como objetivo mediar a transição de estudantes do oitavo ano de uma escola estadual de Goiás do papel de repetidores técnicos para o de inventores de sons (Paynter, 1970). A metodologia fundamentou-se na composição empírica de John Paynter (1970) e nas etapas de sensibilização, experimentação, estruturação e avaliação sistematizadas por Ferreira (2016), utilizando o suporte de ferramentas digitais para a organização dos marcos teóricos e registros da intervenção (Ferreira, 2016; ABEM, 2026). As atividades envolveram a escuta de paisagens sonoras (Schafer, 2001), a análise da obra Lírica n. 4 de Estércio Marquez Cunha e a manipulação criativa de objetos cotidianos (Cunha; Pereira, 2025). Esse processo resultou na criação de partituras não convencionais acompanhadas de bulas explicativas para garantir a autonomia da reinterpretação (Penna; Marinho, 2018). Os resultados demonstram a eficácia do ensino pré-figurativo (Koellreutter, 2018), revelando que a invenção sonora coletiva permitiu aos alunos desestabilizar ideias prévias e romper com a superfície exterior difícil da música nova (Foucault, 1983). Conclui-se que a prática promoveu uma integração real entre o jovem e a arte de seu tempo, consolidando a aprendizagem criativa por meio da interação intersubjetiva (Beineke, 2012).