EDUCAÇÃO MUSICAL STEINERIANA

uma proposta de formação de professores de música através da fenomenologia de Goethe e narrativa (auto)biográfica

Resumo

Este artigo nasce da confluência entre quatro décadas de atuação na educação musical — sendo trinta anos vividos na pedagogia waldorf — e a urgência de repensar a formação continuada de professores de música a partir de fundamentos éticos, poéticos e decoloniais. O curso nasceu de uma inquietação pessoal: a necessidade de deixar um legado para as novas gerações de professores de música, ao mesmo tempo em que respondia às demandas urgentes de descolonização do currículo musical. Iniciou com a intenção de oferecer uma formação para professores interessados no trabalho com a música nas escolas waldorf em 2019. A proposta do curso integra os princípios educacionais do filósofo Rudolf Steiner com a pesquisa (auto)biográfica, a fenomenologia de Goethe e os saberes populares da música brasileira. Dispositivos como o Portfólio Poético-Musical e oficinas de composição propõem caminhos formativos em que o professor se torna criador de seu próprio repertório pedagógico-musical, em diálogo com sua trajetória, sua história de vida, seu território e seu tempo histórico. O artigo articula experiências práticas e apoia-se em autores como Freire, Passeggi, Josso, Delory-Momberger, Simas, Kater, Araujo, Boland e outros ao defender a necessidade de descolonizar o currículo musical das escolas waldorf, abrindo espaço para uma escuta ativa das culturas locais e das vozes historicamente silenciadas. A formação continuada é compreendida como travessia, onde biografia, arte e docência se entrelaçam. Ao fim, propõe-se que o professor de música seja reconhecido como sujeito em processo, capaz de escutar, compor, ensinar e transformar.